Conversamos con Facundo Farrrando, músico nacido en Venado Tuerto y residente en Córdoba desde la infancia. Su último trabajo, titulado Despilfarrándome, marca una evolución en su estilo, fusionando melodías de rock y pop con influencias de la música de raíz latinoamericana.
A lo largo de su carrera, ha demostrado una notable capacidad para contar historias a través de sus canciones, convirtiendo cada tema en un microrrelato. El primer corte de su nuevo disco, «Nada Más», es un claro ejemplo de esto, presentando una narrativa de amor distópico que evoca la lucha de dos almas que, a pesar de sus diferencias, se aferran a su amor en un mundo lleno de prejuicios.
Hoy, nos adentraremos en el disco Despilfarrándome junto con su autor.
De donde surge el nombre Despilfarrándome, entiendo que tiene un juego con tu apellido, pero también de algún modo jugas con la palabra despilfarro….
Facu Farrando: Es un nombre que tengo guardado por lo menos hace 5 años, llegó como un juego de palabras y luego cobró significado ya que el disco tiene todas canciones mías por primera vez, lo veo como una forma de entregarme en cuerpo y alma a la gente a través de cada historia que estoy contando en mis canciones.
O.c: Como definirías el disco, personalmente creo que es un disco medio ecléctico , tiene temas con tintes a reggae como Tibio Sol, baladas como Antes de Verte . Pero también hay canciones con más cercanas al folclore argentino o ritmos como el lando, o el candombe uruguayo.
Esencialmente es un disco de canciones , pretendo alejarme de las etiquetas (cosa que en el mercado me puede jugar en contra) contra), pero creo que como dijo en una entrevista Fito Páez y cito textualmente: Los géneros son impedimentos, son cosas que te frenan, es un problema más social o de los medios que necesitan indicarle a la gente que esto es tal o cual cosa ”, en definitiva, este álbum es de música.
O.c: El disco está compuesto por 10 canciones donde cada una marca de alguna manera un pensar y una historia… ¿en qué momentos nacieron las canciones que forman parte del disco?
Cada canción tiene su momento y forma particular de nacimiento. Algunas están cumpliendo 20 añitos como Somos o Para poder cantar y otras las hice específicamente para este material como Sin miedo o Mi casa”. También guardo una caja con recortes de viejas canciones o anotaciones sueltas y de ahí también surgieron temas nuevos, con cambios en la música y en algunas partes de las letras, ya que todo es dinámico.
Es tu primer disco donde todas las canciones son de tu autoría, porque decidiste recién ahora mostrar tus canciones y en un disco donde te salís en algún punto del folclore que supongo debe haber sido el generó donde más cómodo te sentiste y elegiste para empezar este camino de la música…
Creo que llegué un punto de madures sobre lo que tengo para contar y junté coraje en el camino ya que siento que, habiendo tantas canciones hermosas para cantar, es un acto de valentía mostrar canciones propias, también lo hice con mucho respeto porque estas canciones ya conviven con otras y si no me largaba ahora, no me porque estas canciones ya conviven con otras y si no me largaba ahora, no me largaba más……
Tantos primal como los discos que integran Criollazos están caracterizados por ser folclóricos. Este último tiene una búsqueda más pop o música urbana de algunos folclóricos. Este último tiene una búsqueda más pop o música urbana de alguna manera. ¿Qué es lo que te manera? ¿Qué es lo que te atrae de este nuevo sonido?
No lo sé, en cada disco hago lo que me sale en ese momento. Primal lo grabé en 2016, va a cumplir 10 años, no soy el mismo de hace 10 años, me animo a decirte que no soy el mismo del año pasado… puedo decir que en Despilfarrando están todos los universos sonoros que me habitan, todas las músicas que escucha habitan, todas las músicas que escuché desde é desde chico y las que sigo descubriendo hoy en día.
En el disco participan Suna Rocha y Mery Murúa ¿Cómo se dieron estás invitaciones estás invitaciones y que crees que le aportaron tanto Merý a la canción Vuela como Suna a Nada más?
En ambos casos fluyeron naturalmente por la amistad y el cariño que nos tenemos con cada una de ellas. En el caso de Suna, cuando la llamé, ni siquiera me preguntó que canción era, eso habla de la grandeza de una artista consagrada, salió “Nada da más”” una versión preciosa que a Suna le encantó.
Con Mery grabamos una canción que compuse hace 14 años, cuando falleció una amiga en común, por eso cuando la invité a grabar esta canción que se llama “Vuela Vuela” no dudó en participar, terminamos de grabarla llorando y fundidos en un abrazo, creo que ese sentimiento se nota al escuchar el tema.
Nada más habla un poco de una relación de amor distópica y de algún modo también de los de los prejuicios que hay a la hora de armar una relación. ¿Crees que aún hoy después de todo lo que vivimos todavía siguen ciertos prejuicios a la hora de abordar una relación?
Nada más es una de las canciones que compuse especialmente para este disco, es una historia ficticia pero que le puede pasar a cualquiera, de hecho, ya he tenido he tenido casos de gente que se acercó luego de escucharla y me comentó que le pasó lo mismo que en la canción. Así que, respondiendo la pregunta, lamentablemente hoy siguen existiendo prejuicios al momento de abordar una relación, el mensaje que quiero dejar es que él es que el amor todo lo puede…
La canción con Vuela que cantas con Mery está dedicada a una amiga en común que era pintora…
Como te comenté antes, la canción es para Alicia Cerutti, una artista plática artista maravillosa que nos dejó físicamente hace 14 años, una mujer llena de luz y que con y que sus palabras y gestos me iluminaron en momentos oscuros de mi vida. La canción nace como una forma de sublimar el dolor por medio de la música, Alicia por medio de la música, Alicia fue la primera perdida cercana que tuve y hacerle esta canción es una forma de recordarla siempre.
El disco salió el pasado 14 de noviembre y se acerca el verano. Próximas y se acerca el verano. ¿Próximas presentaciones?
Estamos trabajando para presentar el disco el próximo 10 de mayo en el estadio Corazón de María en alta Córdoba, es una apuesta muy grande para los tiempos que corren, pero el disco está cargado de valentía y la gente de Córdoba tiene que saber que hay artistas locales que apuestan a una presentación que va a ser de nivel internacional, después veremos por donde nos lleva la música.