Con apenas cuatro canciones, Wos entrega en Ilusión Supersport un manifiesto artístico que condensa su madurez y su capacidad de interpelar lo colectivo. Editado por Doguito Records, el EP se acompaña de un mediometraje en blanco y negro que expande su universo estético y confirma su apuesta por la experimentación.
El mediometraje dirigido por Lucas A. Vignale articula las cuatro piezas en un montaje sensorial que refuerza la visceralidad interpretativa de Wos. La producción musical de Evlay, Tomy Sainz y Tomás Crow aporta texturas experimentales que sostienen la tensión lírica y consolidan un sonido urbano que no teme a la exploración.
El título del EP surge de una metáfora que funciona como refugio y resistencia: “si la vida flaquea o renguea el amor / podés subir cuando quieras a mi Ilusión Supersport”. La propuesta llega en un momento de gran convocatoria: más de 40 mil entradas agotadas en horas para sus shows en Obras Sanitarias y un cierre de año en el Hipódromo de La Plata.
Ilusión Supersport es, en definitiva, un proyecto breve pero contundente, que confirma a Wos como uno de los artistas más influyentes de la música latinoamericana. Su precisión poética, su visceralidad interpretativa y su capacidad de articular valores colectivos en clave estética lo convierten en un referente cultural que trasciende géneros y formatos.
Sátira
El EP abre con un golpe seco: “Sátira” es una pieza que expone el desencanto frente a la humanidad. La frase “esta sátira podrida que hoy se llama humanidad” funciona como eje de un tema que combina melancolía y crítica social. La producción se sostiene en texturas opacas y percusión contenida, dejando espacio a la voz de Wos, que alterna entre susurro y arrebato. El videoclip en blanco y negro, ambientado en un cementerio, refuerza la atmósfera de duelo y memoria. Es el inicio de un viaje breve pero intenso, donde la vulnerabilidad se convierte en fuerza.
Fantasía Petricor
El segundo track se sumerge en la ansiedad contemporánea. El “petricor”, ese olor de la primera lluvia, se convierte en metáfora de alivio frente a la desconexión y el futuro incierto. La letra mezcla imágenes sensoriales con referencias tecnológicas, mientras la producción apuesta por arpegios brillantes y un bajo flexible que sugieren respiración y ciclo. El videoclip, también en blanco y negro, muestra habitaciones vacías y encuadres nerviosos, transmitiendo la saturación de un cuerpo que busca aire. Es un tema que no ofrece salida, sino la ética de habitar la incertidumbre.
Cábala
Aquí el EP se abre hacia lo colectivo. “Cábala” habla del amor como ráfaga efímera y del azar como rito compartido. La ciudad y los símbolos patrios aparecen como escenario de afectos que se sostienen en gestos más que en promesas. La voz de Wos se mueve con ductilidad: suave en el inicio, firme en el medio y liberada en el estribillo. La producción incorpora percusiones cálidas y coros que sugieren multitud. El videoclip muestra tránsito urbano y banderas, reforzando la idea de comunidad. La metáfora central —“podés subir cuando quieras a mi Ilusión Supersport”— convierte la ilusión en refugio y resistencia.
Siga Siga
El cierre del EP es también el único videoclip a color. “Siga Siga” propone una filosofía de movimiento: aceptar que todo pasa, sin cinismo ni negación. El estribillo funciona como refrán contemporáneo, mientras la producción se abre hacia un groove contagioso y luminoso. La voz de Wos se relaja, con cadencia de charla y swing juguetón. Las imágenes exteriores y la luz natural transmiten alivio visual, como un gesto de apertura hacia lo que viene. Es el colofón ético del proyecto: seguir, moverse, respirar.
Ilusión Supersport es un manifiesto breve y contundente. Cuatro canciones que trazan un arco emocional: de la crítica a la ansiedad, del rito amoroso al movimiento. La integración con el mediometraje refuerza la propuesta estética y confirma a Wos como un artista capaz de articular vulnerabilidad, comunidad y resistencia en clave poética.